Una naturaleza contra-natura para una praxis artística re-auratizada: La falena (1987) de Marosa di Giorgio y Souffle d'un petit Dieu distrait (1987) de Beatriz Ferreyra

Abstract

Este artículo se propone cartografiar dos artefactos de artistas rioplatenses, el libro La falena (1987) de Marosa di Giorgio y la composición electroacústica Souffle d'un petit Dieu distrait (1987) de Beatriz Ferreyra, para analizar cómo, a partir del uso de elementos naturales, proponen reconfiguraciones de la experiencia aurática (DidiHuberman 2011; Groys 2015). La hipótesis es que sus tratamientos de la naturaleza producen: (1) temporalidades intempestivas (di Giorgio retorna su escritura a un tiempo ancestral, pre-histórico, donde el humano aún no se diferenciaba totalmente del animal, mientras Ferreyra remonta su música hacia un porvenir post-histórico en el que lo humano se articula con el espacio intergaláctico) y (2) obras marcadas por la inespecificidad (procedimientos musicales, como el montaje, aparecen en Falena, y procedimientos literarios, como la reescritura, lo hacen en Souffle…). De ello, resultan artefactos que, concibiendo al tiempo desde el anacronismo y a las artes desde la porosidad, descerrajan, al mismo tiempo, las narrativas de una temporalidad lineal y las exigencias institucionales de un arte autónomo.

This article aims to map two artistic artifacts by Río de la Plata artists—Marosa di Giorgio’s book La falena (1987) and Beatriz Ferreyra’s electroacoustic composition Souffle d’un petit Dieu distrait (1987)—to analyze how, through the use of natural elements, they propose reconfigurations of auratic experience (Didi-Huberman 2011; Groys 2015). The hypothesis is that their treatments of nature produce: (1) untimely temporalities (di Giorgio returns her writing to an ancestral, prehistorical time when humans were not yet fully distinct from animals, while Ferreyra elevates her music toward a posthistorical future in which the human articulates itself with intergalactic space) and (2) works marked by unspecificity (musical procedures, such as montage, appear in Falena, while literary procedures, such as rewriting, emerge in Souffle…). As a result, these artifacts —conceiving time through anachronism and the arts through porosity— simultaneously unlock narratives of linear temporality and the institutional demands of autonomous art.