Modernismo pop: Estética y política en las danzas y performances del Instituto Di Tella (1966-1970)

Abstract

El siguiente trabajo se propone formular una hipótesis interpretativa sobre la relación entre danza, estética y política durante el período 1966-1970 a través del concepto de modernismo pop. Consideramos que varias producciones, como La Fiesta, Crash o ¿Jugamos a la bañadera?, realizadas en el Centro de Experimentación Audiovisual del Instituto Torcuato Di Tella de Buenos Aires, conectaron la alta cultura de la danza contemporánea y el arte de la performance con la cultura popular, estableciendo una doble crítica que, al mismo tiempo que abordaba prácticas modernistas de autorreferencialidad artística, exponía su condición de subalternidad frente al colonialismo estético. Sostenemos que el modernismo pop constituye un gesto estético decolonial, en tanto no se limita a apropiarse de lo moderno, sino que lo problematiza desde su inscripción periférica, desplegando una crítica irónica a las jerarquías de los campos y a las narrativas hegemónicas que organizan lo artístico-cultural y geopolítico.This paper seeks to formulate an interpretative hypothesis on the relationship between dance, aesthetics, and politics during the period 1966–1970 through the concept of pop modernism. We argue that several productions—such as La Fiesta, Crash, or Shall We Play Bathtub?—staged at the Centro de Experimentación Audiovisual of the Instituto Torcuato Di Tella in Buenos Aires, bridged the high culture of contemporary dance and performance art with popular culture. In doing so, they articulated a double critique: on the one hand, addressing modernist practices of artistic self-referentiality, and on the other, exposing their condition of subalternity in the face of aesthetic colonialism. We contend that pop modernism ultimately constitutes a decolonial aesthetic gesture, insofar as it embraces an interest in modernity while simultaneously acknowledging and ironically foregrounding its peripheral condition.