Fotografía expandida y devoción popular en Argentina

Abstract

Este texto analiza una serie producciones fotográficas contemporáneas que recrean ladevoción y la figura del Gauchito Antonio Gil, el santo popular más difundido de laArgentina. El trabajo discute de qué modo la fotografía expandida confronta la vigenciade los postulados tecnocientíficos ilustrados sobre la función social de la foto y suvinculación con lo real. El abordaje se realiza desde una perspectiva semiopragmática yutiliza herramientas teórico-metodológicas de los estudios visuales, la teoría y crítica dela fotografía, la semiótica y los métodos iconográfico e indiciario. La reflexión tambiénretoma estudios propios sobre la expansión territorial geográfica y simbólica de ladevoción al Gauchito Gil a través de las imágenes. Respecto a los resultadosobservamos que, en algunas imágenes de toma directa de exvotos y altares se acentúa lafunción testimonial de la foto. Sin embargo, lejos de insistir en su concepción deregistro fiel de lo real, los fragmentos actualizan la idea de la foto como huella diferida.En otras imágenes predomina el uso del recurso de la puesta en escena, la interrelaciónde medios y géneros. A modo de conclusión, entendemos que el estudio confirma lacondición liminar de la fotografía. Por un lado, las producciones están marcadas por elpasaje de la era de la imagen analógica a la imagen digital. Por otro lado, constituyenejemplos de la fotografía contemporánea argentina expandida que se ubica entre el reinodel índex y la puesta en escena. En ese tránsito los conjuntos se vinculan a la instalación, la performance, la escultura, la pintura, la publicidad, los nuevos medios, las pantallas y nos interpela desde el territorio en desplazamiento de la cultura visual.

This text analyzes a series of contemporary photographic productions that recreate the devotion and figure of Gauchito Antonio Gil, the most widespread popular saint in Argentina. The paper discusses how expanded photography confronts the validity of enlightened techno-scientific postulates about the social function of the photo and its link to reality. The approach is made from a semiopragmatic perspective and uses theoretical-methodological tools from visual studies, the theory and criticism of photography, the semiotic, and iconographic and indexical methods. The reflection also refers own studies on the geographical and symbolic territorial expansion of the devotion to the Gauchito Gil through images. About the results, we observe that, in some direct images from votive offerings and altars, the testimonial function of the photo is accentuated. However, far from insisting on his conception of a faithful record of reality, the visuals fragments recover the idea of the photo understood as a deferred trace. In other images, the use of the staging resource predominates, the interrelation of media and genres. By way of conclusion, we understand that the study confirms the liminal condition of photography. On the one hand, the productions are marked by the passage from the era of the analog image to the digital image. On the other hand, they constitute examples of the expanded contemporary Argentine photography that is located between the index and the staging. In this transit, the ensembles are linked to installation, performance, sculpture, painting, advertising, new media, screens, and they challenge us from the displacement territory of visual culture.