Un lugar en común: Estética y política en la trasposición al cine de Las tierras blancas (1959)

Abstract

El artículo reconstruye las condiciones de posibilidad de una afinidad estética entre Hugo del Carril —una figura “estrella” del mundo del espectáculo que fue politizándose en vínculo con el peronismo— y Juan José Manauta, escritor regionalista ligado al Partido Comunista argentino. En 1959 se estrenó la película Las tierras blancas, dirigida, producida y protagonizada por Hugo del Carril, en base al guion adaptado de la novela homónima publicada por Juan José Manauta en 1956. La historia narra la vida de un pueblo rural, signada por la pobreza y las injusticias sociales, con un final movilizador en el que muere el niño, protagonista de la novela, llamado Odiseo. La película desarrolló una narrativa con elecciones estéticas en las que podían coincidir ambas ideologías; en un diálogo que ya se había iniciado con Las aguas bajan turbias (1952), basada en el libro de Alfredo Varela El río oscuro y continuó en el film Una cita con la vida (1958), basada en el libro de Bernardo Verbitsky Calles de tango, transposiciones mediadas por el guionista barcelonés Eduardo Borrás. Una hipótesis del artículo es que la afinidad que posibilitó el trabajo conjunto se sostuvo en una serie de presupuestos compartidos en torno a la mirada sobre la ruralidad argentina, sobre la explotación de los trabajadores y la denuncia de las violencias y miserias padecidas por los pueblos del interior del país.O artigo reconstrói as condições de possibilidade de uma afinidade estética entre Hugo del Carril —uma “estrela” do mundo do espetáculo que foi se politizando a partir do vínculo com o peronismo— e Juan José Manauta, escritor regionalista ligado ao Partido Comunista argentino. Em 1959 estreou o filme Las tierras blancas, dirigido, produzido e protagonizado por Hugo del Carril, com base no roteiro adaptado do romance homônimo publicado por Juan José Manauta em 1956. A história narra a vida de um povoado rural, marcada pela pobreza e pelas injustiças sociais, com um final mobilizador no qual o protagonista do romance, o menino chamado Odiseo, morre. O filme desenvolveu uma narrativa com escolhas estéticas nas quais ambas as ideologias podiam coincidir; em um diálogo que já havia começado com Las aguas bajan turbias (1952), baseado no livro de Alfredo Varela intitulado El río oscuro; e continuou no filme Una cita con la vida (1958), inspirado no livro de Bernardo Verbitsky, Calles de tango, transposições mediadas pelo roteirista barcelonês Eduardo Borrás. Uma hipótese do artigo é que a afinidade que possibilitou o trabalho conjunto sustentou-se em uma série de pressupostos compartilhados em torno do olhar sobre a ruralidade argentina, sobre a exploração dos trabalhadores e a denúncia das violências e misérias sofridas pelos povos do interior do país.The article examines the conditions that made possible an aesthetic affinity between Hugo del Carril —a “star” of the entertainment world who became increasingly politicized through his association with Peronism— and Juan José Manauta, a regionalist writer linked to the Argentine Communist Party. In 1959, the film Las tierras blancas was released, directed, produced and starring Hugo del Carril, based on a screenplay adapted from the homonymous novel published by Juan José Manauta. The story chronicles the life of a rural town, marked by poverty and social injustices, with a stirring conclusion in which the child protagonist of the novel, named Odiseo, dies. The film developed a narrative with aesthetic choices in which both ideologies could coincide; in a dialogue that had already begun with Las aguas bajan turbias (1952), based on Alfredo Varela’s book El río oscuro, and continued with Una cita con la vida (1958), based on Bernardo Verbitsky’s book Calles de tango, adaptations mediated by the Barcelona-born screenwriter Eduardo Borrás. One hypothesis of the article is that the affinity that made their collaboration possible was grounded in a series of shared assumptions regarding views on Argentine rural life, the exploitation of workers, and the denunciation of the violence and misery endured by people in the country’s interior.