Tomate teatro. Una reflexión en torno a técnicas de actuación para cyborgs

Abstract

Aceptando la invitación de Donna Haraway a pensarnos como cyborgs en tanto híbridos de máquinas y organismos, nuestro objetivo es indagar en torno a las posibilidades de construir verdad como cyborgs en las escenas contemporáneas. Para ello nos proponemos problematizar las nociones de técnicas actorales, transgéneros y representaciones, y abrir preguntas en torno a cómo construir escenas con estos cuerpos cyborgs. A sabiendas de que solo hay reapropiaciones de un mundo de prótesis sin naturaleza a develar, el entrenamiento y composición actoral deben ser pensados de otras maneras. Consideramos que quizás convenga jugar con las superficies sin buscar la verdad escénica,buscando la parcialidad, la ironía, la intimidad y la perversidad. Quizás debamos injertarnos otras prótesis y simular los placeres que deseamos para hacerlos existir. En la línea de cruce entre teatro, antropología y otras ciencias sociales, indagaremos en relación a las técnicas corporales para producir “verdad” en escena en un mundo “pos-orgánico”. Intentaremos buscar herramientas para adentrarnos en estas técnicas actorales desde una perspectiva de cyborgs, cuerpos prostéticos hechos en las interferencias entre humanos, animales, naturalezas, máquinas órganos, plásticos, quimeras y realidades. ¿Cómo construir escenas efectivas con estos cuerpos?

Accepting Donna Haraway’s invitation to think of ourselves as cyborgs like hybrids between machines and organimsm, the objective of this article is to inquire about the possibilities of building truth as cyborgs in contemporary scenes. To achieve this purpose, the proposal is to problematize the acting techniques, transgender and representation notions, and to open questions about how to build scenes with these cyborg bodies. Knowing that there is only reappropriation of a prosthesis world without revealing nature, training and acting composition should be designed in other ways. It may be worth playing surfaces without seeking the scenic truth, looking for partiality, irony, intimacy and perversity. Maybe it is necessary to engraft other prostheses and simulate the pleasures that want to be generated. In the line of intersection between theater, Anthropology and other social sciences, body techniques to produce “truth” on stage in a “post-organic” world will be investigated and tools to get into acting techniques from the perspective of cyborgs, prosthetic bodies made in interference between humans, animals, natures, organ machines, plastics, chimeras and realities will be looked for. How to build effective scenes with these bodies?